340 ROCK (s)

BIG BOI (la moitié de Outkast) et le groupe new-yorkais d'indie-pop-electro PHANTOGRAM forment BIG GRAMS.

Ce neuvième album studio est un voyage psychédélique, un disque qui porte la marque caractéristique de Cypress Hill : les rythmes ténébreux, les effets étranges, le rap singulièrement haut-perché de B-Real contrebalancé par la voix très basse de Sen Dog. Mais il va plus loin que n'importe quel autre album du groupe. Certains moments rappellent Pink Floyd ou les Doors, le jazz d'avant-garde et la trip-hop sombre. "C'est la personnification du surréalisme tirée du subconscient profond" déclare Muggs.

Alliant la folk et la soul avec douceur, la songwritteuse melange le franc"ais et l'anglais dans une honne^tete qui bouleverse. Apre's un 1er EP remarque et l'interpretation au cinema d'une chanteuse en devenir dans Tout pour e^tre heureux en France avec Manu Payet, c'est au Quebec qu'elle a pose ses valises pour enregistrer ce premier opus avec le realisateur Marcus Paquin (The National, Arcade Fire), une re^verie soul et intime, since're et envou^tante.

On a dit de Stuffed Foxes qu'ils donnaient dans le shoegaze, voire le psyché. Le sextet n'en reste pas moins rock. Noise ! Dépoussiérés... Six membres vivant en communauté, six individualités cachées dans un grand tout permissif, souvent sujet à interprétations. Avec du répondant, des contrecoups et des élans. Une esthétique, aussi ! Un 1er album Songs/Revolving début 2022 et chaque fois une évidence : la fulgurance, la cohérence, l'absence de répétition ; voire des paroles rares face au trompe l'oeil instrumental... Sa suite en miroir, Songs/Motion Return, toujours en 2022, ne fait pas exception. Un second chapitre enregistré en parallèle du 1er, toujours produit, enregistré et mixé par Thomas Poli (Dominique A, Laetitia Shériff, Montgomery...) ; masterisé au studio Black Box par Peter Deimel (Shellac, Chokebore, H-Burns...) ; dont même la pochette s'inscrit dans une continuité et dit tant sur les secondes vies ou cycle intime qui s'achève ici. Et toujours, au dos de la pochette, ce mémorandum : "Chansons écrites pour être jouées encore plus fortes que celles du précédent album" !

Entre ballades, sonorités plus pop ou urbaines, Lana Del Rey a réussi au travers de sa discographie à nous plonger dans un univers aux teintes vintages et cinématographiques empreint du soleil Californien.

Cerrone célèbre son 50e anniversaire de carrière en revisitant lui-même et avec des invités (The Reflex, Dimitri From Paris, Mercer, Joey Negro) tous ses plus grands titres. Cerrone By Cerrone c'est 16 classiques en version 2022 mixés par Cerrone lui-même !

Produit par Cate Le Bon, cet album est son oeuvre la plus autobiographique à ce jour. Quelque part au cours de la dernière décennie, John Grant s'est imposé comme l'un des grands chroniqueurs musicaux du rêve américain, principalement sous l'angle de son revers. A travers les 12 titres de l'album, il expose tout cela à un contre-interrogatoire minutieux. En dix ans de création de disques en solitaire, il a expérimenté de manière ludique l'humeur, la texture et le son pour nous livrer aujourd'hui l'un de ses plus beaux et plus personnels album à ce jour. une extrémité de son éventail musical, il est l'homme-piano meurtri, et à l'autre, un auteur-compositeur électronique robuste. Boy from Michigan marie les deux en toute transparence. Une perle rare.

Faire beaucoup avec peu : dans cet adage simple réside toute la beauté, surprenante et captivante, de l'album du trio. B.E.D, pour Baxter, Etienne, Delilah. Baxter Dury, le gentleman cabossé, l'extraordinaire gouailleur londonien, l'Anglais archétypique et Etienne de Crécy, l'un des hauts parrains de la French Touch, alliés dans l'aventure d'un album commun : vous n'étiez pas au courant, et nous non plus. Sacrée surprise. Mais la plus grande surprise est l'instantanée "coolitude" de cet album. Car B.E.D est cool. Très cool. Au sens le plus pur, le plus rare, le plus strict, le moins galvaudé du terme. Cool parce qu'il est punk dans l'esprit, primitif dans le geste et, finalement, diablement attirant dans la forme.

Après le succès international et retentissant de son dernier album "My everything", disque de platine en France, Ariana revient avec un nouvel album "Dangerous woman".

Nouvel album de Snoop Dogg intitulé, entièrement produit par Pharrell Williams. Pharrell apparait également en featuring sur 5 titres. Un album aux good vibes, un retour aux premiers amours de Snoop, les influences qui lont propulsé lui et tant dartistes issus de la scène West Coast, le G-Funk!!

Depuis 1994, Gov't Mule a pris l'habitude de donner à ses fans des concerts spéciaux, concerts à chaque fois différents et qui montrent l'étendue du répertoire musical et la virtuosité des musiciens du groupe. Aussi pour célébrer les 20 ans du combo, Provogue nous propose une série d'enregistrements en live avec à chaque fois une thématique inédite. Dub Side of the Mule se concentre ainsi principalement dans sa version standard sur des reprises de reggae de Toots & The Maytals à la sauce de la Mule avec Toots Hibbert himself au chant, enregistrées spécialement lors du Show de la soirée du nouvel an 2006 au Beacon Theatre à New York. La version spéciale (3-CD/1-DVD) comprend l'intégralité des trois heures de cette performance, le tout dans un nouveau mix audio remasterisé. Les deux autres heures étant consacrées à des incontournables du blues et au répertoire de Gov't Mule avec en invités : Gregg Allman & Friends, John Popper (Blues Traveler) et une section cuivre. Le DVD bonus reprend les titres filmés avec Toots dans un mix en 5.1.

BC Camplight est de retour avec son nouvel album 'The Last Rotation Of Earth'. Le projet est ancré dans l'imagination de l'auteur-compositeur BrianChristinzio, un auteur-compositeur qui laisse sa vie s'exprimer sur disque. D'une honnêteté tranchante, son travail a aussi une curieuse touche pop etfolk addictive, magnifiée par des arrangements géniaux.

Kelley Stoltz de retour avec son septième album In Triangle Time : Ce disque contiendra 12 chansons dont You're Not Ice, Little Love, Pyramid of Time et Star Cluster. Il succédera à Double Exposure dont la production avait été assurée par John Dwyer (Thee Oh Sees).

Dix ans après l'incroyable succès de leur album Hospice et sept ans après Familiar, The Antlers sont de retour. Ce qui distingue peut-être Green to gold du reste de leur discographie, c'est son ensoleillement et sa légèreté. Conçu et écrit presque entièrement le matin, ce disque est sans doute leur production la plus lumineuse à ce jour. Contrairement à leurs derniers albums, le chanteur Peter Silberman a choisi une approche plus directe : documenter deux années de sa vie, sans trop réfléchir ou obscurcir le sujet des chansons. Le résultat est là : d'une beauté et d'une tranquilité renversante, Green to gold est un album pour tous les amoureux d'indie-folk. Dix titres pleins de lumière et d'espoir, mêlant harmonies et guitares rêveuses, pour un album à la fois poétique, mélancolique et étincelant.