204 CLASSIQUE (s)

Le présent enregistrement d'oeuvres les plus remarquables de Leos Janácek s'inscrit dans la série des derniers enregistrements de chefs-d'oeuvre tchèques réalisés par Jiri Belohlávek et l'Orchestre philharmonique tchèque pour Decca Classics.

Le 25 août 2018 marque le centenaire de la naissance du chef d'orchestre et compositeur américain Leonard Bernstein. Warner Classics rend hommage à cet immense artiste avec ce coffret de 7 CDs rassemblant pour la première fois ses précieux enregistrements studio et live à Paris à la tête de l'Orchestre national de France entre 1975 et 1979 incluant plusieurs inédits. Des bandes enregistrées en concert au Théâtre des Champs Elysées (en présence de Maria Callas) à l'occasion du centenaire Ravel en 1975, paraissent ici pour la première fois. Ces nombreux inédits font de ce coffret, remasterisé en 24 Bits/96 kHz, un véritable événement.

Muse inspiratrice des grands compositeurs, source d'évasion et de ressourcement, espace infini de conquêtes, à la découverte du monde et de soi-même, la mer est un appel énigmatique au voyage. Calme ou déchaînée, insaisissable, elle est le miroir des passions, des sentiments, des émotions. De Strauss à Tchaïkovski, de Dvorák à Sibelius, de Chopin à Ravel, ce double album Radio Classique/Warner Classics est la bande originale d'une croisière imaginaire, vers le grand large ou le long de rivages apaisants, portée par un souffle de liberté et de plénitude infinie.

Fabio Biondi partage avec cet album sa découverte de six quatuors à cordes inédits au disque du compositeur milanais Carlo Monza (1735-1801) : des oeuvres de facture légère, de ton galant et d'humeurs volages typiques de la fin du XVIIIe siècle, fortement inspirées par l'opéra.

Pour ce 11e et dernier volume de l'intégrale Haydn, Jean Efflam Bavouzet a créé ce programme qui est en fait le premier à avoir été conçu : il voulait placer côte à côte la toute première et la toute dernière sonate. La série complète est donc en mesure d'offrir aux mélomanes toutes les sonates recensées à ce jour, ainsi que les autres grandes oeuvres pour clavier.

Tirant son nom de la Croisette, le boulevard en bord de mer dans le glamour de Cannes sur la Côte d'Azur, cet album célèbre la joie de vivre et l'insouciance de l'entre-deux guerres en nous entrainant dans un voyage au coeur des opérettes et comédies musicales françaises des années folles, composées par Reynaldo Hahn, André Messager, Maurice Yvain, Henri Christiné, Moisés Simons et Raoul Moretti. Un merveilleux casting vocal rejoint l'Orchestre national de Cannes et son directeur musical, Benjamin Levy : Les sopranos Patricia Petibon, Amel Brahim-Djelloul et Marion Tassou ; la mezzo-soprano Pauline Sabatier ; les ténors Philippe Talbot et Rémy Mathieu ; le baryton Guillaume Andrieux et le baryton-basse Laurent Naouri. Savourez cette musique loufoque, tendre ou endiablée !

Par leur ampleur, par leur audace, les concertos con molti istromenti de Vivaldi sont de véritables précurseurs de la symphonie. Créateur d'une imagination sans limites, le Prêtre roux s'y est amusé à imaginer des alliances de timbres inouïes. Dans son célèbre Mondo al rovescio (Le monde à l'envers), il invite flûtes, hautbois et clavecin à doubler violon et violoncelle dans un tourbillon coloré d'octaves parallèles. Avec cet enregistrement, Amandine Beyer et Gli Incogniti nous font redécouvrir ces pages d'une incroyable modernité.

Dans les quatre premières symphonies de Mahler, beaucoup de thèmes originaux proviennent de ses propres poèmes populaires de la collection Des Knaben Wunderhorn (Le cor enchanté de l'enfant). Un exemple concret, la Symphonie n°4, est construite autour d'une simple chanson, Das himmlische Leben, que Mahler avait composée huit années auparavant, en 1892. La chanson présente une vision enfantine du paradis, suggérée tout au long des trois premiers mouvements. Dans le quatrième mouvement, lequel est décrit comme "très confortable", la chanson est entendue en entier, chantée par une soprano, sur ces instructions de Mahler : "avec une expression sereine et enfantine ; sans aucune parodie !".

Les éléments vous invitent à une veillée d'hiver, un voyage musical du Moyen Age à aujourd'hui où chansons et poèmes célèbrent l'hiver, ses fêtes et ses froidures, dans l'intimité du choeur a cappella. Les grands compositeurs du répertoire côtoient de nouvelles compositions, des arrangements de chants traditionnels de Noël des provinces de France spécialement commandés pour ce programme.

Après un double disque consacré à Boccherini salué par la critique, Ophélie Gaillard et le Pulcinella Orchestra nous entraînent à la découverte de l'incroyable palette sonore de Vivaldi, le plus génial des compositeurs vénitiens. Puisant dans les trésors du répertoire dédié à son instrument, la violoncelliste a conçu un florilège qui fait la part belle au concerto, qu'il soit solo, à deux ou à quatre, et comprenant une reconstruction inédite du Concerto RV 788. Les interventions chantées de Lucile Richardot et Delphine Galou, dans des airs d'opéra, irisent ce programme comme des rayons de soleil à travers les nuages. L'album alterne des mouvements de grande émotion, parfois douloureuse comme dans le Largo du Concerto RV 416, avec des envolées frénétiques et virtuoses (dans les mouvements haletants des concertos RV 419 ou 409) qui ne sont pas sans rappeler l'té des Quatre Saisons. Les mystères de cette musique s'y épanouissent tout en jeux d'ombres et de lumières, dans un carnaval de couleurs qui donne son titre à cet enregistrement réjouissant.

Des oeuvres interminables, des chanteurs qui hurlent, des paroles incompréhensibles, des airs difficiles à chanter sous la douche... et pourtant on en redemande ! 2 CDs, 37 airs, avec autant de raisons de se dire : ''je n'aime pas l'opéra, mais ca j'aime bien !''.